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Cineclubcito Boliviano en la Cineteca Trono presenta 𝗖𝗢𝗠𝗢 𝗗𝗨𝗘𝗟𝗘 𝗦𝗘𝗥 𝗣𝗨𝗘𝗕𝗟𝗢, obra póstuma del maestro Hugo Roncal.Bolivia...
06/12/2022

Cineclubcito Boliviano en la Cineteca Trono presenta 𝗖𝗢𝗠𝗢 𝗗𝗨𝗘𝗟𝗘 𝗦𝗘𝗥 𝗣𝗨𝗘𝗕𝗟𝗢, obra póstuma del maestro Hugo Roncal.

Bolivia 🇧🇴 | 81 min. // Un empleado del Ferrocarril de Oruro, dolido por un desamor e inconforme de su salario, renuncia a su trabajo para probar mejor suerte en la minería. “La desdeñosa”, como bautiza a la mina, le provee alegrías y tristezas durante algunos años, pero la soledad, los recuerdos y la miseria se impondrán finalmente, marcando su destino y el de los suyos.

🎥 *Trailer* youtu.be/hYe_bXsBXsI
🎟️ a todas las proyecciones

📅 mi. 07 Dic. / Proyecciones

⏰ 18:30 / 📍 𝗺𝗔𝗥𝗧𝗮𝗱𝗲𝗿𝗼 (Calle 27 de Agosto, esq. Ollantay)

⏰ 19:00 / 📍 Cineteca Trono (calle peatonal de la Cultura Casa Cultural Compa Trono/ 17-A C #615, a media cuadra de la Av. Satélite y cerca al Hospital Holandés)

⏰ 19:30 / 📍 𝗖𝗮𝗿𝗲𝘁𝗮𝘀 (Suipacha #958, entre Corrado y Domingo Paz)

⏰ 19:30 / 📍 𝗧𝗮𝗸𝘂𝗯𝗮𝗺𝗯𝗮 (Serrano #256, entre Bustillos y Perez)

⏰ 20:30 / 📍 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗯𝗮𝗿 (México #1783, a media cuadra de la Plaza del Estudiante)


𝗖𝗼𝗻𝘃𝗲𝗿𝘀𝗮 𝗰𝗼𝗻 𝗩𝗶𝗿𝗴𝗶𝗻𝗶𝗮 𝗥𝗼𝗻𝗰𝗮𝗹, 𝗙𝗲𝗿𝗻𝗮𝗻𝗱𝗼 𝗩𝗮𝗿𝗴𝗮𝘀, 𝗬 𝗦𝗲𝗯𝗮𝘀𝘁𝗶𝗮́𝗻 𝗠𝗼𝗿𝗮𝗹𝗲𝘀
📝 𝗜𝗡𝗦𝗖𝗥𝗜𝗣𝗖𝗜𝗢𝗡 𝗔𝗕𝗜𝗘𝗥𝗧𝗔: forms.gle/n3GncPNX4pjeNyfK9
📅 vi. 09 Dic.
⏰ 17:00
📍 vía 𝗚𝗼𝗼𝗴𝗹𝗲𝗠𝗲𝗲𝘁

𝗛𝗨𝗚𝗢 𝗥𝗢𝗡𝗖𝗔𝗟 (𝟭𝟵𝟮𝟯-𝟮𝟬𝟬𝟱)
Se formó como alumno libre en la Escuela de Bellas Artes Hernando Siles (1941 - 1943) bajo la dirección del maestro Cecilio Guzmán de Rojas. Estudió en la Escuela Nacional de Arte Escénico (1943 - 1946), y un curso de crítica de cine (1970) con Luis Espinal. Incursionó como actor y director de teatro en varias compañías. Y formó parte del “Grupo Ukamau” junto a los cineastas Jorge Sanjinés, Oscar Soria, Alberto Villalpando, Jorge Vignati, entre otros. Tiene 46 películas en su trayectoria cinematográfica. Entre las obras más importantes: MINA ALASKA (J. Ruiz, 1952-1968), donde se ve dos etapas de la vida actoral de Roncal, UKAMAU (J. Sanjinés, 1966) en la cual fue el director de fotografía. EL MUNDO QUE SOÑAMOS (1962) y LOS AYOREOS (1979) dirigidas por Roncal, esta última fue premiada en el Festival de Cine de Bilbao - ZINEBI (1979). Y su obra póstuma COMO DUELE SER PUEBLO (1980-2021), estrenada después de 40 años.

𝗩𝗜𝗥𝗚𝗜𝗡𝗜𝗔 𝗥𝗢𝗡𝗖𝗔𝗟
Hija mayor del cineasta Hugo Roncal Antezana, médico de profesión, participó en tareas de apoyo al trabajo de postproducción de la película COMO DUELE SER PUEBLO, junto con otros miembros de la familia. Tareas que se centraron en la investigación documental de todos los archivos dejados por Roncal en el domicilio del cineasta que fueron resguardados por más de 30 años, guiones, apuntes, fotografías, recibos de pagos e incluso de libretas de notas del director sirvieron para identificar a gran parte del personal técnico que participó en el rodaje de la película, como a los actores.

𝗙𝗘𝗥𝗡𝗔𝗡𝗗𝗢 𝗩𝗔𝗥𝗚𝗔𝗦
Es Director, Fotógrafo. Estudió Fotografía para cine en Los Angeles City College (EEUU). Tiene una Maestría en Documental, Ficción y Multimedia otorgada por la Universidad de Bergen, Noruega. Asimismo, cursó estudios en Tecnología Televisiva en The American Broadcasting Company - ABC (EEUU) y de Montaje Cinematográfico en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos - CUEC (Méx). Dirigió las películas de ficción Sonia Lima Te Quiero (1989) CUENTO DE PERDIZ CON ZORRO (2014), DÍ BUEN DÍA A PAPÁ (2005), JIWIRI (TBA), y las 4 temporadas de la miniserie Z (2012-2015). Director de Fotografía en varias películas, entre las que se destacan AJAYU (F. Ormachea, 1996), MARtÍN DE LAS CRUJÍAS (E. López, 1990), TIERRA ADENTRO (V. Córdova, 1996) y videógrafo en Bolivia para el Proyecto testimonial SURVIVORS OF THE SHOAH (S. Spielberg, 1996).Fue Restaurador Editorial de los largometrajes bolivianos WARA WARA (J. M. Velasco Maidana, 1930) y COMO DUELE SER PUEBLO (H. Roncal, 1980-2021).

𝗦𝗘𝗕𝗔𝗦𝗧𝗜𝗔𝗡 𝗠𝗢𝗥𝗔𝗟𝗘𝗦
Fue coordinador del Programa de Cine y Producción Audiovisual de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA). Asimismo, es docente de Historia y Teoría del Cine del mencionado Programa y docente de la carrera de Filosofía de la UMSA. Es autor del libro: Una estética del encierro: acerca de una perspectiva del cine boliviano. Se ha desempeñado durante varios años como crítico de cine, ha sido programador del Festival Pachamama Cinema de Fronteira, Brasil y fue jurado en festivales y concursos en los que destacan el Amalia Gallardo y el Premio Abaroa. En el 2018, ha recibido mención de honor en el premio Abaroa en la categoría de investigación. Es licenciado en Filosofía, magíster en Ciencias de la Educación y doctorando en investigación transdisciplinar.


Cineclubcito Boliviano es posible gracias a:
CCC - Centro de Cine y Creación
FICUMSA
Instituto Moreira Salles - IMS
Muy Waso
La Pesada Subversiva
Según Yo
Teixidó Cine Club
Ruiz - Estudio de diseño
Hostal CasArte Takubamba
Centro Cultural Caretas
Cineteca Trono
LaLibre - Librería Social
Museo de la Ciudad Altillo Beni
MalaBar
Proyecto mARTadero
Wayna Tambo - Red de la diversidad



𝗖𝗶𝗻𝗲𝗰𝗹𝘂𝗯𝗰𝗶𝘁𝗼 𝗕𝗼𝗹𝗶𝘃𝗶𝗮𝗻𝗼 presenta:𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳, de Eugenio Polgovsky y Mara Polgovsky | México | 64 min. // El director y ...
08/11/2022

𝗖𝗶𝗻𝗲𝗰𝗹𝘂𝗯𝗰𝗶𝘁𝗼 𝗕𝗼𝗹𝗶𝘃𝗶𝗮𝗻𝗼 presenta:

𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳, de Eugenio Polgovsky y Mara Polgovsky | México | 64 min. // El director y su hija de 5 años filman una tórtola anidando desde su ventana, despertando la curiosidad de la niña y desatando conversaciones sobre la relación fracturada que guardamos con la naturaleza y el sentido mismo de hacer cine.

📽️ Trailer: youtu.be/BeuYhHcs0Y8
⭐ Estreno en Bolivia ⭐
🎟️ 𝗜𝗻𝗴𝗿𝗲𝘀𝗼𝗟𝗶𝗯𝗲𝗿𝗮𝗱𝗼 a todas las funciones y conversa.

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:00 / 📍 𝗖𝗶𝗻𝘁𝗲𝗰𝗮𝗧𝗿𝗼𝗻𝗼 (calle peatonal de la Cultura / 17-A C #615, a media cuadra de la Av. Satélite y cerca al Hospital Holandés)

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:30 / 📍 𝗧𝗮𝗸𝘂𝗯𝗮𝗺𝗯𝗮 (Serrano #256, entre Bustillos y Perez)

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:30 / 📍 𝗖𝗮𝗿𝗲𝘁𝗮𝘀 (Suipacha #958, entre Corrado y Domingo Paz)

📅 ju. 10 Nov / ⏰ 20:30 / 📍 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗯𝗮𝗿 (México #1783, a media cuadra de la Plaza del Estudiante)

𝗖𝗢𝗡𝗩𝗘𝗥𝗦𝗔 𝗦𝗢𝗕𝗥𝗘 𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳
𝗰𝗼𝗻 𝗠𝗮𝗿𝗮 𝗣𝗼𝗹𝗴𝗼𝘃𝘀𝗸𝘆 + 𝗣𝗮𝗯𝗹𝗼 𝗕𝗮𝗿𝗿𝗶𝗴𝗮
📅 do. 13 Nov / ⏰ 14:00 / 📍 𝗚𝗼𝗼𝗴𝗹𝗲𝗠𝗲𝗲𝘁 / 🎟️ IngresoLibre / CuposLimitados / 📝 𝗜𝗻𝘀𝗰𝗿𝗶𝗽𝗰𝗶𝗼𝗻: https://forms.gle/AJjf3phHmDd8cHhG6

𝗠𝗔𝗥𝗔 𝗣𝗢𝗟𝗚𝗢𝗩𝗦𝗞𝗬
Mara Polgovsky es Doctora por la Universidad de Cambridge y actualmente profesora titular en Cultura Visual Latinoamericana en la Universidad de Londres (Birkbeck). Realizó estudios de guión con Beatriz Novaro y edición en el London College of Communication. Asimismo, trabajó como productora, co-guionista y asistente de dirección en los cuatro largometrajes documentales de su hermano Eugenio Polgovsky, Resurrección (2016), Mitote (2012), Los Herederos (2008) y Trópico de Cáncer (2004), y los proyectos educativos Deworm the World (2008) y Aprendiendo aquí y allá (2010), convirtiéndose en su más estrecha colaboradora. Desde 2017 se ha dedicado a la promoción de la obra de Eugenio y el rescate de trabajos poco conocidos, llevando programas específicos al Lincoln Center de Nueva York, Documenta Madrid, el Institute of Contemporary Arts en Londres, entre otros. Trabaja como asesora en diversos festivales en México y el Reino Unido y está encargada de la distribución de las películas de Eugenio (en conjunto con el Centro de Capacitación Cinematográfica y Piano Distribución).

𝗘𝗨𝗚𝗘𝗡𝗜𝗢 𝗣𝗢𝗟𝗚𝗢𝗩𝗦𝗞𝗬 (1977 - 2017)
Fue un fotógrafo, director, editor y cinefotógrafo cuya trayectoria se desarrolló principalmente en el campo de la no ficción. Inició su carrera de manera autodidacta en diversos viajes por México, Polonia, Estados Unidos y Canadá. Posteriormente estudió en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) de la Ciudad de México, donde se especializó en dirección y fotografía y se graduó con summa cm laude. A lo largo de su carrera realizó cuatro largo y mediometrajes—Resurrección (2016), Mitote (2012), Los Herederos (2008) y Trópico de Cáncer (2004)—por los que recibió más de 30 reconocimientos en México y el extranjero, entre ellos el premio Joris Ivens en Cinéma du réel, cuatro Arieles de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, el premio Coral en el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana y el Premio José Rovirosa, que otorga la Universidad Nacional Autónoma de México. Dirigió y fotografió también numerosos cortometrajes. En 2007 fundó la compañía productora Tecolote Films; tres años más tarde el seminario Robert Flaherty lo convocó como director invitado. Fue el primer cineasta en residencia en Trinity College, Cambridge (2015-2017).

𝗣𝗔𝗕𝗟𝗢 𝗕𝗔𝗥𝗥𝗜𝗚𝗔
Documentalista y sociólogo. Estudió ciencia política becado en el Colmex y fue investigador visitante en Harvard y Yale. Tiene estudios en antropología visual en Flacso (Ecuador), un diplomado en cine de la UMSS (Bolivia) y actualmente cursa el Diplomado en Escritura en Cine en el Instituto Caro y Cuervo (Colombia). Fue camarógrafo, coproductor y comontajista de Mar Negro (O. Alarcón, 2017) y participó del montaje de Fuera de campo (M. Guzmán y M. Durán, 2018), que se exhibieron en Transcinema, Frontera Sur, AricaDoc y el Lincoln Center, entre otros. Su cortometraje La Misma Edad acaba de recibir un premio de finalización en el Laboratorio de Montaje de Sonido organizado por Rueda Sonido (Colombia).

Cineclubcito Boliviano es posible gracias a:
CCC - Centro de Cine y Creación
FICUMSA
Instituto Moreira Salles - IMS
Muy Waso
La Pesada Subversiva
Según Yo
Teixidó Cine Club
Ruiz - Estudio de diseño
Hostal CasArte Takubamba
Centro Cultural Caretas
Cineteca Trono
LaLibre - Librería Social
Museo de la Ciudad Altillo Beni
MalaBar
Wayna Tambo - Red de la diversidad

𝗖𝗶𝗻𝗲𝗰𝗹𝘂𝗯𝗰𝗶𝘁𝗼 𝗕𝗼𝗹𝗶𝘃𝗶𝗮𝗻𝗼 presenta:𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳, de Eugenio Polgovsky y Mara Polgovsky | México | 64 min. // Tras descubrir...
04/11/2022

𝗖𝗶𝗻𝗲𝗰𝗹𝘂𝗯𝗰𝗶𝘁𝗼 𝗕𝗼𝗹𝗶𝘃𝗶𝗮𝗻𝗼 presenta:
𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳, de Eugenio Polgovsky y Mara Polgovsky | México | 64 min. // Tras descubrir que una tórtola ha hecho un nido en el poste de luz frente a su ventana, el documentalista y su hija de cinco años deciden comenzar a filmarla. Mientras la cámara captura las vidas de este trío, entrelazadas durante varios días y noches, la cariñosa intimidad entre padre e hija desata conversaciones sobre la relación fracturada que guardamos con la naturaleza y el sentido mismo de hacer cine. Malintzin 17 es un retrato inmersivo y minimalista de la paternidad, la infancia, la temporalidad de las aves y los paisajes sonoros de la Ciudad de México. Es también un una plegaria ecológica visualmente experimental y alentadora.

⭐ Estreno en Bolivia ⭐
🎟️ 𝗜𝗻𝗴𝗿𝗲𝘀𝗼𝗟𝗶𝗯𝗲𝗿𝗮𝗱𝗼 a todas las funciones y conversa.

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:00 / 📍 𝗖𝗶𝗻𝘁𝗲𝗰𝗮𝗧𝗿𝗼𝗻𝗼 (calle peatonal de la Cultura / 17-A C #615, a media cuadra de la Av. Satélite y cerca al Hospital Holandés)

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:30 / 📍 𝗧𝗮𝗸𝘂𝗯𝗮𝗺𝗯𝗮 (Serrano #256, entre Bustillos y Perez)

📅 mi. 09 Nov / ⏰ 19:30 / 📍 𝗖𝗮𝗿𝗲𝘁𝗮𝘀 (Suipacha #958, entre Corrado y Domingo Paz)

📅 ju. 10 Nov / ⏰ 20:30 / 📍 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗯𝗮𝗿 (México #1783, a media cuadra de la Plaza del Estudiante)

𝗖𝗢𝗡𝗩𝗘𝗥𝗦𝗔 𝗦𝗢𝗕𝗥𝗘 𝗠𝗔𝗟𝗜𝗡𝗧𝗭𝗜𝗡 𝟭𝟳
𝗰𝗼𝗻 𝗠𝗮𝗿𝗮 𝗣𝗼𝗹𝗴𝗼𝘃𝘀𝗸𝘆 + 𝗣𝗮𝗯𝗹𝗼 𝗕𝗮𝗿𝗿𝗶𝗴𝗮
📅 do. 13 Nov / ⏰ 14:00 / 📍 𝗚𝗼𝗼𝗴𝗹𝗲𝗠𝗲𝗲𝘁 / 🎟️ IngresoGratuito (Cupos limitados) / 📝 𝗜𝗻𝘀𝗰𝗿𝗶𝗽𝗰𝗶𝗼𝗻: https://forms.gle/AJjf3phHmDd8cHhG6

𝗠𝗔𝗥𝗔 𝗣𝗢𝗟𝗚𝗢𝗩𝗦𝗞𝗬
Mara Polgovsky es Doctora por la Universidad de Cambridge y actualmente profesora titular en Cultura Visual Latinoamericana en la Universidad de Londres (Birkbeck). Realizó estudios de guión con Beatriz Novaro y edición en el London College of Communication. Asimismo, trabajó como productora, co-guionista y asistente de dirección en los cuatro largometrajes documentales de su hermano Eugenio Polgovsky, Resurrección (2016), Mitote (2012), Los Herederos (2008) y Trópico de Cáncer (2004), y los proyectos educativos Deworm the World (2008) y Aprendiendo aquí y allá (2010), convirtiéndose en su más estrecha colaboradora. Desde 2017 se ha dedicado a la promoción de la obra de Eugenio y el rescate de trabajos poco conocidos, llevando programas específicos al Lincoln Center de Nueva York, Documenta Madrid, el Institute of Contemporary Arts en Londres, entre otros. Trabaja como asesora en diversos festivales en México y el Reino Unido y está encargada de la distribución de las películas de Eugenio (en conjunto con el Centro de Capacitación Cinematográfica y Piano Distribución).

𝗘𝗨𝗚𝗘𝗡𝗜𝗢 𝗣𝗢𝗟𝗚𝗢𝗩𝗦𝗞𝗬 (1977 - 2017)
Fue un fotógrafo, director, editor y cinefotógrafo cuya trayectoria se desarrolló principalmente en el campo de la no ficción. Inició su carrera de manera autodidacta en diversos viajes por México, Polonia, Estados Unidos y Canadá. Posteriormente estudió en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) de la Ciudad de México, donde se especializó en dirección y fotografía y se graduó con summa cm laude. A lo largo de su carrera realizó cuatro largo y mediometrajes—Resurrección (2016), Mitote (2012), Los Herederos (2008) y Trópico de Cáncer (2004)—por los que recibió más de 30 reconocimientos en México y el extranjero, entre ellos el premio Joris Ivens en Cinéma du réel, cuatro Arieles de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, el premio Coral en el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana y el Premio José Rovirosa, que otorga la Universidad Nacional Autónoma de México. Dirigió y fotografió también numerosos cortometrajes. En 2007 fundó la compañía productora Tecolote Films; tres años más tarde el seminario Robert Flaherty lo convocó como director invitado. Fue el primer cineasta en residencia en Trinity College, Cambridge (2015-2017).

𝗣𝗔𝗕𝗟𝗢 𝗕𝗔𝗥𝗥𝗜𝗚𝗔
Documentalista y sociólogo. Estudió ciencia política becado en el Colmex y fue investigador visitante en Harvard y Yale. Tiene estudios en antropología visual en Flacso (Ecuador), un diplomado en cine de la UMSS (Bolivia) y actualmente cursa el Diplomado en Escritura en Cine en el Instituto Caro y Cuervo (Colombia). Fue camarógrafo, coproductor y comontajista de Mar Negro (O. Alarcón, 2017) y participó del montaje de Fuera de campo (M. Guzmán y M. Durán, 2018), que se exhibieron en Transcinema, Frontera Sur, AricaDoc y el Lincoln Center, entre otros. Su cortometraje La Misma Edad acaba de recibir un premio de finalización en el Laboratorio de Montaje de Sonido organizado por Rueda Sonido (Colombia).

Cineclubcito Boliviano es posible gracias a:
CCC - Centro de Cine y Creación
FICUMSA
Instituto Moreira Salles - IMS
Muy Waso
La Pesada Subversiva
Según Yo
Teixidó Cine Club
Ruiz - Estudio de diseño
Hostal CasArte Takubamba
Centro Cultural Caretas
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MalaBar
Wayna Tambo - Red de la diversidad

     SEGUIMOS Y SEGUIREMOS CAMINANDO.Hermanos y hermanas.Somos un colectivo vivo. Somos parte de una memoria larga en co...
03/11/2022


SEGUIMOS Y SEGUIREMOS CAMINANDO.
Hermanos y hermanas.
Somos un colectivo vivo. Somos parte de una memoria larga en construcción. Estamos agradecidxs por ser la consecuencia de sueños, esfuerzos, contradicciones, luchas y desafíos, de los y las que trascendieron, de los y las que estuvieron dando el cuerpo, y quienes siguen caminando por caminos hacia horizontes más justos.
Nos reafirmamos en que las construcciones colectivas, son colectivas y no personales, ni herencias familiares. El Colectivo Trono está conformado por 21 jóvenes y jóvenes adultos que hemos sido parte del Teatro Trono y la Fundación Compa por más de 5, 10, hasta 24 años de vida. Donde hemos hecho convivencia, aprendido y trabajado en diversos proyectos, talleres, hemos construido obras, algunas como: "Hoy se sirve"; "Arriba El Alto"; "Hasta la última gota"; "Cartas al Chaco"; "Warisata Viva; "El Preste"; "La Victoria de El Alto". Gestionado festivales como: el festival Teatro de bolsillo; festivales de cine comunitario; el Fitaz El Alto. Gestionado proyectos como El Pueblo de Creadores o La Cineteca Trono. Propiciamos caravanas continentales de encuentro, como ejemplo: La caravana por la vida en el año 2012; Co-organizamos el primer congreso de Cultura Viva Comunitaria el año 2013. Activamos el archivo cultural “Agujón”, y actualmente por decisión en asambleas administramos la Casa Cultural Compa Trono en Ciudad Satelite, El Alto.
Asumimos la memoria legítima de TEATRO TRONO para decidir, ahora, ser COLECTIVO TRONO. Continuamos en el camino de compromiso desde lo aprendido, de autocríticas, de transformación, de procesos de descolonización, de trabajar nuestras relaciones de poder y jerarquías en todas sus formas, nuestros procesos de formación y acompañamiento, nuestra praxis y nuestros discursos. Necesitamos aprender a cuidar y ser un paso consecuente del arte en constante cuestionamiento…
Nuestro compromiso es con la sociedad, con la memoria histórica, con el trabajo que estamos realizando dentro de nuestras propias organizaciones y otros espacios sociales, educativos y culturales, a nivel nacional e internacional.
Porque creemos que un pueblo que no analiza su historia está condenado a repetirla. Somos tejidos y seguimos tejiendo.
Luis Alejandro Vasquez Aliaga
Maya Maxim Cahua Laura
Luis Fernando Montoya Rojas
Lenia Esmirna Orellana Gomez
Juan Abel Cahua Laura
Oscar René Vasquez Toranzos
Ivonne Daniela Orellana Gomez
Shezenia Hannover Valda
Fabian Bernardo Durán
Nayra Antonieta Limachi
Luis Fernando Castillo Lucana
Jocelyn Paola Cornejo Coronel
Lucero Jerusalen Yucra Ramos
Ivan Inti Limachi Zelada
Sergio Luis Mamani Tambo
Reyna Mamani Mita
Keila Alejandra Vasquez
Sthefanie Ramos Alanoca
Ana Gabriela Mamani Z.
Luz Mariela Torrez
Martín Carazas Rada

El Club de Lectura El Alto tiene una invitada de lujo este viernes 28 de Octubre desde las 19:00 hrs, nos vemos en nuest...
28/10/2022

El Club de Lectura El Alto tiene una invitada de lujo este viernes 28 de Octubre desde las 19:00 hrs, nos vemos en nuestra Cineteca Trono ubicada en el tercer piso de la Casa Cultural Compa Trono , para charlar sobre el maravilloso libro alteño "Hijos de Goni" de y con Quya Reyna.
--- INGRESO LIBRE ---
¡ Continuamos con el Ciclo de literatura Nacional! 🔥📚
Juntucha del libro: "Hijos de Goni" de Quya Reyna.
👉Este 28 de octubre les invitamos a compartir sus interpretaciones del libro junto a la escritora.
👉 En la Casa Cultural Compa Trono ubicada en Ciudad satélite plan 50A #615.
👉 19:00
👉 Les esperamos con cafecito 🤓🔥




¡  en El Altito!Este sábado 29 de Octubre desde las 19:00 hrs, nos visita y somos parte del trayecto de exhibición de "S...
27/10/2022

¡ en El Altito!
Este sábado 29 de Octubre desde las 19:00 hrs, nos visita y somos parte del trayecto de exhibición de "SIRENA, una isla, un cadaver, un misterio" junto a su director Carlos Piñeiro, quien nos llevara de la mano por esta gran aventura fílmica, charlaremos juntos en la costa del lago.

Cover: 5 Lukas + Cafecito

Esta actividad es coordinada por Club de Lectura El Alto , estamos en Tercer piso de la Casa Cultural Compa Trono , ubicada en El Alto, Ciudad Satélite , Calle de la Cultura - Plan 50A.

"Sirena" una película que interpela la muerte y te llevará a vivir una historia llena de secretos✨
Lago Titicaca, 1984. Cuatro hombres llegan a una isla en medio del lago. Entre ellos no parece haber más que desconfianza. No pertenecen al mismo mundo, y eso queda claro desde el comienzo: se nota en su ropa, en sus cuerpos, en el modo en que se vinculan. Van buscando a un mu**to: un colega de aquel a quien llaman “el ingeniero”, cuyo cadáver yace en un pueblito….
Este 29 de octubre a las 19:00 hrs. en la Cineteca Trono, ubicada en la Casa Cultural Compa Trono. Ciudad Satélite plan 50A #615.
¡Las y los esperamos!



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