ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΓΥΘΕΙΟΥ

11/05/2026

10/05/2026

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΓΥΘΕΙΟΥ, ΤΗΝ ΠΡΟΣΕΧΗ ΤΕΤΑΡΤΗ 13-05-2026, ΣΤΙΣ 9Μ.Μ. ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΜΑΝΗΣ ΠΡΟΒΑΛΛΟΥΜΕ
To
"Δυστυχώς Βρίζω" (αγγλικά: I Swear‎‎).
Είναι Βρετανική βιογραφική δραματική ταινία του 2025 σε σενάριο, παραγωγή και σκηνοθεσία του Κέρκ Τζόουνς, βασισμένη στην πραγματική ιστορία ζωής του Τζον Ντέιβιντσον, ενός Σκωτσέζου άντρα με έντονο Σύνδρομο Τουρέτ που ήταν το αντικείμενο του τηλεοπτικού ντοκιμαντέρ του 1989 John's Not Mad.[5] Στην ταινία πρωταγωνιστεί ο Ρόμπερτ Αραμάγιο ως ο Ντέιβιντσον, μαζί με τους Μαξίν Πικ, Σίρλεϊ Χέντερσον και Πήτερ Μάλαν σε δευτερεύοντες ρόλους. Ο Σκοτ Έλις Ουάτσον κάνει το υποκριτικό του ντεμπούτο ως ο νεαρός Ντέιβιντσον.

Το Δυστυχώς Βρίζω έκανε πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο στις 7 Σεπτεμβρίου 2025 και κυκλοφόρησε στο Ηνωμένο Βασίλειο από την StudioCanal στις 10 Οκτωβρίου 2025. Η ταινία έλαβε θετικά σχόλια από τους κριτικούς, οι οποίοι επαίνεσαν τις ερμηνείες των Αραμάγιο και Μάλαν. Η ταινία έλαβε πέντε υποψηφιότητες στα 79α Βραβεία Βρετανικής Ακαδημίας, κερδίζοντας δύο, συμπεριλαμβανομένου και Α΄ Ανδρικού Ρόλου για τον Αραμάγιο.

20/04/2026

Το Φεστιβάλ Δράμας Ταξιδεύει: Την ερχόμενη Τετάρτη 22 Απριλίου 2026 στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ανατολικής Μάνης, προβάλλουμε όπως και κάθε χρόνο, τις βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες του Φεστιβάλ Δράμας. Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (DISFF) αποτελεί τον κορυφαίο θεσμό στην Ελλάδα για τη μικρού μήκους κινηματογραφική δημιουργία και ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ του είδους του στην Ευρώπη. Ξεκίνησε το 1978 ως πρωτοβουλία της Κινηματογραφικής Λέσχης Δράμας, εστιάζοντας αρχικά στην εγχώρια παραγωγή. Κατόπιν ακολουθησε η Θεσμοθέτηση: Λόγω της μεγάλης απήχησης, υιοθετήθηκε από τον Δήμο Δράμας και αργότερα, στα μέσα της δεκαετίας του '80, από το Ελληνικό Δημόσιο (Υπουργείο Πολιτισμού) και στη συνέχεια, η Διεθνοποίηση (1995): Το 1995 αποτέλεσε σταθμό, καθώς το φεστιβάλ έγινε διεθνές, προσελκύοντας ταινίες από όλο τον κόσμο και αναδεικνύοντας άγνωστες κινηματογραφίες.

Ώρα έναρξης προβολών: 8:30. Συνολική διάρκεια των έξι μικρού μήκους φιλμ: 122' . Η προβολή είναι ελεύθερη για το κοινό.

Θα προβληθούν οι ταινίες:

1. 400 κασσέτες, της Θέλγιας Πετράκη (14 λ.)
2. Or How to Disappear, Γιώργος Αγγελόπουλος (23 λ.)
3. Λουδίας, του Άκη Πολύζου, (30 λ.)
4. Requiem in Salt, των Σύλβια Νικολαϊδη και Νικόλα Ιορδάνου (16 λ.)
5. Αυτός που κάποτε υπήρχε, του Κωστή Θεοδοσόπουλου (24 λ.) και
6. Noi, του Νεριτάν Ζινζιρία (15 λ.)

05/04/2026

Η Κινηματογραφική Λέσχη Γυθείου προβάλλει τη Μεγάλη Τετάρτη 8 Απριλίου 2026 στην αίθουσα του Πνευματικού Κέντρου την κωμωδία- σταθμό για τον ελληνικό ανεξάρτητο κινηματογράφο με τίτλο " No Budget Story", μια ταινία του Ρένου Χαραλαμπίδη. Η αυτοβιογραφική και σπαρταριστά αστεία ταινία από την οποία ξεπήδησε διαστελλόμενο το φιλμικό σύμπαν του Ρένου Χαραλαμπίδη παραμένει η πιο ωραία ταινία του επειδή αρνείται πεισματικά να πάρει στα σοβαρά τον εαυτό της. Τριάντα χρόνια μετά την πρεμιέρα της, επανέκδοση με νέα μουσική.
Στο «No Budget Story», ο Ειρηναίος, ένας νεαρός επίδοξος σκηνοθέτης, είναι αποφασισμένος να γυρίσει την πρώτη του ταινία. Στο μυαλό του, η κινηματογραφική του δεινότητα είναι αδιαμφισβήτητη. Η ταινία του, ένα αμάλγαμα διαστημικής sci-fi περιπέτειας και παλλόμενου ρομάντζου που κουβαλάει όλη την αφέλεια και τη σπιρτάδα της εφηβείας, αδυνατεί να πείσει οποιονδήποτε παραγωγό που σέβεται τον εαυτό του στο λεκανοπέδιο Αττικής να του δώσει μια ευκαιρία. Ο ίδιος όμως, πεπεισμένος για την ιδιοφυΐα του, συνεχίζει να προσπαθεί. Χτυπάει πόρτες ενώ κάνει βόλτες σε μια ράθυμη Αθήνα -την ίδια Αθήνα που θα χάριζε στον σκηνοθέτη του «No Budget Story» την αθανασία μερικά χρόνια αργότερα. Στο δρόμο, ο εσωτερικός του μονόλογος μας συστήνει για πρώτη φορά το έντονα αυτοαναφορικό αλλά σε στιγμές αναντίρρητα γοητευτικό σύμπαν του Ρένου Χαραλαμπίδη, δημιουργώντας μια ταινία-σταθμό για τον ανεξάρτητο ελληνικό κινηματογράφο της δεκαετίας του ’90, η οποία επανακυκλοφορεί με νέα μουσική τριάντα χρόνια μετά το ντεμπούτο της στις ελληνικές αίθουσες.

⭐ No Budget Story | Ρένος Χαραλαμπίδης | Ρένος Χαραλαμπίδης, Γιάννης Μποσταντζόγλου, Δήμητρα Παπαδήμα, Γιώργος Βουλτζάτης, Βάνα Πεφάνηhttps://www.filmy.gr/mo...

08/03/2026

ΠΡΟΣΟΧΗ -ΠΡΟΣΟΧΗ ΣΤΟΝ "ΕΟΡΤΑΣΤΙΚΟ ΤΟΝΟ" ΤΗΣ 8ΗΣ ΜΑΡΤΙΟΥ! Πρόκειται για ημέρα εορτασμού, ή για ημέρα προβληματισμού και αγώνα? Η Γερτρούδη του Ντράγιερ που απολαύσαμε την προηγούμενη Τετάρτη, αριστουργηματικό έργο του '64, με την Ντόνια, την πρωταγωνίστρια του Τζαλαλί στο βραβευμένο Φρίμοντ, έργο του 2023 κινούνται παραδόξως στην ίδια θεματική.
Τη θέση της γυναίκας σε εχθρικό συντηρητικό πλαίσιο και τον αγώνα της για την αγάπη την ισότητα και την ανθρώπινη αξιοπρέπεια.

Την ερχόμενη Τετάρτη, στις 11 Μαρτίου 2026 η Κινηματογραφική Λέσχη Γυθείου προβάλλει στις 8:30 μ.μ. το FREEMONT, αμερικάνικη παραγωγή του 2023 σε σκηνοθεσία του βρετανο-ιρανού Babak Jalali.

ΗΠΑ | 2023 | ΑΣΠΡΟΜΑΥΡΟ | DCP | 91’ | ΑΓΓΛΙΚΑ, ΝΤΑΡΙ, ΚΑΝΤΟΝΕΖΙΚΑ

Η Ντόνια είναι μια νεαρή αφγανικής καταγωγής που ζει στο ληθαργικό Φρίμοντ της Καλιφόρνια και βγάζει τα προς το ζειν γράφοντας τα κείμενα σε fortune cookies. Οι προσπάθειές της να βάλει τη ζωή της σε τάξη αποδεικνύονται άκαρπες, καθώς βασανίζεται από αϋπνίες και συμπλέγματα ενοχής απέναντι στην οικογένειά της. Μέχρι που αποφασίζει να γράψει το δικό της, ανορθόδοξο fortune cookie, αναζητώντας τον ιδανικό ρομαντικό παραλήπτη. Με μελαγχολική ασπρόμαυρη φωτογραφία, κινηματογραφική ματιά αλά Τζιμ Τζάρμους, απολαυστικές πολυπολιτισμικές αναφορές κι απρόσμενες στιγμές εκκεντρικού χιούμορ, η ταινία του Μπαμπάκ Τζαλάλι φέρνει στο μυαλό παλιές καλές εποχές του αυθεντικού ανεξάρτητου αμερικανικού σινεμά και του χάρισε δικαίως το βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι.
Η προβολή θα γίνει στον πάντοτε φιλόξενο χώρο του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Ανατολικής Μάνης.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Babak Jalali
ΣΕΝΑΡΙΟ: Babak Jalali, Carolina Cavalli
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Laura Valladao
ΜΟΥΣΙΚΗ: Mahmood Schricker
ΜΟΝΤΑΖ: Babak Jalali
ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Anaita Wali Zada, Gregg Turkington, Jeremy Allen White

Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη ΜΠΑΜΠΑΚ ΤΖΑΛΑΛΙ
Γεννήθηκε στο Βόρειο Ιράν. Η μικρού μήκους πτυχιακή του προτάθηκε για BAFTA. Η πρώτη του μεγάλου μήκους αναπτύχθηκε στο Cinefondation (Residence) του φεστιβάλ Καννών. Έκτοτε έχει γράψει και σκηνοθετήσει τέσσερεις ταινίες μεγάλου μήκους. Η τελευταία του ταινία, «Fremont», έκανε πρεμιέρα στο Sundance το 2023. Ζει κυρίως στο Λονδίνο.

ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ
2023 Fremont
2018 Land
2016 Radio Dreams
2009 Frontier Blues

Η One from the Heart παρουσιάζει την δημιουργία-έκπληξη του Μπαμπάκ ΤζαλαλίΦΡΙΜΟΝΤ (FREMONT)Με τον Jeremy Allen White από την τηλεοπτική σειρά The Bear.Μια μ...

01/03/2026

Καλό μήνα! Η Κινηματογραφική Λέσχη Γυθείου προβάλλει την ερχόμενη Τετάρτη 4/03/2026 στο Πνευματικό Κέντρο του ΔΑΜ στις 8:30 μ.μ. τη δανέζικη ταινία με τίτλο "ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ", το κύκνειο άσμα του Καρλ Ντράγιερ ("Μέρες Οργής", "Ο Λόγος"). Πρόκειται για μια πρωτοποριακά φεμινιστική ταινία, η οποία στην εποχή της περιφρονήθηκε από την κριτική. Γιατί όλοι σχεδόν στάθηκαν αμήχανοι απέναντι σε έναν τολμηρά διφορούμενο χαρακτήρα, την ανυπότακτη Γερτρούδη, μια γυναίκα που αγαπάει την ιδέα της αγάπης περισσότερο από κάποιον άλλον άνθρωπο. Έτσι, θα εγκαταλείψει τον εύπορο σύζυγό της, τον νεαρό εραστή της και ένα θαυμαστή της (όλοι τους προσπαθούν να συμβιβάσουν τον έρωτα με τις κοινωνικές επιταγές), φεύγοντας για το Παρίσι και επιλέγοντας τη μοναξιά από τη δέσμευση σε ακόμα μία εξουσιαστική σχέση.
Α/Μ. Δανία. 1964. Διάρκεια: 116΄. Διανομή: NEW STAR

15/02/2026

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΓΥΘΕΙΟΥ, ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΗΝ ΠΡΟΣΕΧΗ ΤΕΤΑΡΤΗ 18-02-2026, ΣΤΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΜΑΝΗΣ ΣΤΙΣ 8:30.
Θα προβληθεί η γιαπωνέζικη ταινία με τίτλο "Ρενουάρ", σε σκηνοθεσία Τσι Χαγιακάουα, μια παραγωγή του 2025 που προβλήθηκε στο επίσημο διαγωνιστικό του Φεστιβάλ Καννών και του Φεστιβάλ Τορόντο. Πρόκειται για ένα μινιμαλιστικό δράμα ελλειπτικής πλοκής, το οποίο, κρατώντας πάντα τα πόδια του στο έδαφος, αφήνει τις ονειρικές εικόνες του να παρασύρουν το θεατή σε μια μελαγχολικά συγκινητική διαδρομή ως την πόρτα της ενηλικίωσης.
Η Χαγιακάουα συνδέει μια συλλογική πραγματικότητα με μια προσωπική ιστορία, κρατώντας την Ιαπωνία της δεκαετίας του ’80 (χρόνια της εκρηκτικής οικονομικής ανάπτυξης για τη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου) ως ένα διακριτικό αλλά ζωντανό ντεκόρ. Στο φόντο, λοιπόν, ένας κόσμος μοναξιάς και αλλοτρίωσης και στο προσκήνιο ένα μινιμαλιστικό δράμα ελλειπτικής πλοκής και "σκόρπιων", χαλαρά δεμένων επεισοδίων που μοιάζουν με τις ζωηρές πινελιές ενός ιμπρεσιονιστικού πίνακα. Η σύνθεσή τους περιγράφει ένα γυναικείο σινε-πορτρέτο (από το οποίο η "Μικρή Ιρέν" κάνει ένα… μικρό πέρασμα), μα και ένα συναρπαστικό ταξίδι στις πρωτόγνωρες εμπειρίες και στα θαυμαστά συναισθήματα ενός μικρού κοριτσιού. Υιοθετώντας το αθώο βλέμμα του, το "Ρενουάρ" προσπερνά τον φωτογραφικό, ντοκιμαντερίστικο ρεαλισμό και ενδιαφέρεται να αποτυπώσει αισθήσεις και εντυπώσεις. Έτσι, αλήθεια και φαντασία γίνονται ένα, καθώς απελευθερωτικές όσο και απειλητικές ανακαλύψεις ξεκλειδώνουν τη γεμάτη ονειρικές εικόνες πραγματικότητα της Φούκι. Ανήσυχη, χαρωπή, θλιμμένη, λυτρωτική, μα και επώδυνη, η καθημερινότητά της παρασύρει γλυκά το θεατή σε μια πρωτότυπη, μελαγχολική και συγκινητική διαδρομή ως την πόρτα της ενηλικίωσης.

Ιαπωνία. 2025. Διάρκεια: 120΄. Διανομή: ONE FROM THE HEART

08/02/2026

Την ερχόμενη Τετάρτη στις 11 Φεβρουαρίου 2026, η Κινηματογραφική Λέσχη Γυθείου προβάλλει το αριστούργημα του του Καρλ Τέοντορ Ντράγιερ με τίτλο "Μέρες Οργής" (Days of Wrath) που γυρίστηκε το 1943 και απαγορεύτηκε από τους Ναζί.
Το άχρονο, μετά-διαρκώς-μοντέρνο αριστούργημα του Καρλ Ντράγιερ για το διαχρονικό κυνήγι μαγισσών όσων διαφέρουν, σε έναν κόσμο φτιαγμένο από αναπολογητική υποκρισία, σεξουαλική και όχι μόνο καταπίεση, θρησκευτική αναλγησία, πατριαρχική εξουσία, φασίζουσα καλοσύνη.
Στις 8:30 μ.μ. στο πάντοτε φιλόξενο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ανατολικής Μάνης.

03/02/2026

Μετά από μια θερμότατη τηλεοπτική πρεμιέρα στην ΕΡΤ3, το "Dourgouti Town" διατίθεται πλέον για προβολή στην ψηφιακή πλατφόρμα του Ertflix! Μπορείτε να βρείτε την ταινία στην κατηγορία "Ντοκιμαντέρ" και το απευθείας λινκ εδώ: https://www.ertflix.gr/ #/details/ERT_D000258

01/02/2026

Την Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου 2026, στις 8:30 μ.μ. συνεχίζουμε κανονικά το πρόγραμμα προβολών της ΚΛΓ στο φιλόξενο χώρο του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου μας, με την πολυβραβευμένη ισπανική ταινία του 2024 με τίτλο " Το 47", διάρκειας 110' , του 44χρονου Καταλανού Μαρσέλ Μπαρένα.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Ο οδηγός λεωφορείου Μανόλο Βιτάλ αγωνίζεται να βελτιώσει την καθημερινότητα της χωρίς συγκοινωνίες, σχολείο και ιατρικό κέντρο συνοικίας του. Η οικογένειά του έχει απελπιστεί, φίλοι αποφασίζουν να μετακομίσουν, αλλά εκείνος επιμένει. Όταν, όμως, συναντά την πεισματική άρνηση των δημοτικών αρχών να βελτιώσουν την κατάσταση, αποφασίζει να δράσει.

Πέντε βραβεία Γκόγια για ένα κινηματογραφικά στιβαρό, μα και πολιτικά αισιόδοξο, συγκινητικά παλιομοδίτικο και αναζωογονητικά φρέσκο κοινωνικό δράμα στην ουμανιστική παράδοση του Κεν Λόουτς. Κοινωνικό δράμα το οποίο σέβεται το ιστορικό πλαίσιο, τις ρεαλιστικές λεπτομέρειες, την αλήθεια των χαρακτήρων και τη δυναμική των διαχρονικών μηνυμάτων του, το "47" βρίσκει τον τρόπο να είναι κινηματογραφικά στιβαρό, μα και πολιτικά αισιόδοξο, συγκινητικά παλιομοδίτικο και αναζωογονητικά φρέσκο.
Σινεμά σεναρίου και ορθογραφημένης δραματουργίας στην παράδοση του Κεν Λόουτς, θέτει την αφήγησή του στην υπηρεσία μιας εξαιρετικά επίκαιρης ιστορίας, την οποία ο Μπαρένα αναδεικνύει με συνέπεια, αποφεύγοντας τόσο τις διεκπεραιωτικές ευκολίες της τηλεταινίας όσο και τα δέλεαρ του φτηνού μελοδράματος. Απόλυτα αναμενόμενη, η εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία του (πέντε βραβεία Γκόγια) το ανέδειξαν όχι μόνο σε ταινία της χρονιάς στην Ισπανία, αλλά και σε κομμάτι της ποπ κουλτούρας της.

Mία ταινία για τη σημασία του συλλογικού αγώνα και της προσωπικής αξιοπρέπειας, που μας χαρίζει ένα υπέροχο, συγκινητικό τέλος.

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ:

Ένα feelgood χρονικό για έναν οδηγό λεωφορείου που άλλαξε την Βαρκελώνη. Έσπασε τα ταμεία στην Ισπανία. VARIETY

Εδώ όλα αποπνέουν αυθεντικότητα. Μια μεγάλη ταινία και ένα ειλικρινές βλέμμα στη γειτονιά, τους ανθρώπους και τους αγώνες τους. Η εντιμότητα του να δίνεις φωνή σε όσους δεν είχαν ούτε λόγο, ούτε λεωφορείο. EL MUNDO

Πιστεύεις τόσο πολύ τους χαρακτήρες, σε σημείο που θες να μπεις στην οθόνη και να τους αγκαλιάσεις. L’ESCRIBA

Είναι δύσκολο να κινηματογραφήσεις ένα συναίσθημα. Πώς μπορεί η αξιοπρέπεια, οι ρίζες και το να ανήκεις, να κινηματογραφηθεί; Εδώ δεν υπάρχουν κόλπα ή ερμηνείες: υπάρχουν άνθρωποι, ιστορία και η γυμνή αλήθεια. CINEMANIA

25/01/2026

ΤΗΝ ΕΡΧΟΜΕΝΗ ΤΕΤΑΡΤΗ 28 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 8:30 ΣΤΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΜΑΝΗΣ ΠΡΟΒΑΛΛΟΥΜΕ το Close-Up είναι ένα ιρανικό ντοκουμέντο του 1990 σε σενάριο, σκηνοθεσία και επιμέλεια του Abbas Kiarostami και θεωρείται ένα από τα κορυφαία δημιουργήματα του παγκόσμιου κινηματογράφου. καταργώντας τα όρια μεταξύ ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας. Η αξία του έγκειται στην πρωτοποριακή docu-fiction προσέγγιση, καθώς αναπαριστά μια πραγματική απάτη, χρησιμοποιώντας τους ίδιους τους πρωταγωνιστές, εξερευνώντας τη δύναμη του κινηματογράφου να δίνει φωνή σε περιθωριοποιημένους ανθρώπους. Η ταινία αφηγείται την ιστορία του Hossein Sabzian, ενός ανθρώπου που υποδύθηκε τον σκηνοθέτη Mohsen Makhmalbaf και έκανε μια οικογένεια να πιστέψει ότι θα πρωταγωνιστούσε στη νέα του ταινία.
Ημερομηνία πρώτης κυκλοφορίας: 1 Φεβρουαρίου 1990
Διάρκεια: 1 ώ. 38 λ.
Γλώσσες: Περσικά, Αζερμπαϊτζανικά
Σενάριο: Αμπάς Κιαροστάμι
Ο Αμπάς Κιαροστάμι, με μια ταινία που ακροβατεί ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και την μυθοπλασία, πειραματίζεται με τα όρια της αλήθειας και της πλάνης του σινεμά. Ενός ψέματος που λέει τις πιο μεγάλες, τις πανανθρώπινες αλήθειες. Μας δείχνει τη ζωή, ώστε να αντέξουμε τις ζωές μας. H ταινία συγκαταλέγεται στο παγκόσμιο top 20 σύμφωνα με το περιοδικό «sight and sound» και έχουν υποκλιθεί σε αυτήν από τον Σκορτσέζε έως τον Χέρτζοκ.
Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Ο Χοσέιν Σαμπζιάν είναι ένας άπορος άντρας που φτάνει στα άκρα μια αλλόκοτη παρεξήγηση, όταν πείθει μια ανυποψίαστη οικογένεια πως είναι ο γνωστός Ιρανός σκηνοθέτης Μοχσέν Μαχμαλμπάφ που θέλει να την προσλάβει για τα γυρίσματα της επόμενης ταινίας του. Μόλις η άκακη μηχανορραφία του γίνεται αντιληπτή, οδηγείται στο εδώλιο του δικαστηρίου κατηγορούμενος για απάτη. Ποιο, όμως, ήταν το κίνητρο πίσω από την πράξη του;
Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη:
Ο Αμπάς Κιαροστάμι (1940–2016) ήταν μια εξέχουσα προσωπικότητα του παγκόσμιου κινηματογράφου και ένας από τους ιδρυτές του Ιρανικού Νέου Κύματος. Γεννημένος στην Τεχεράνη, ξεκίνησε την καριέρα του στον τομέα των γραφικών τεχνών και των παιδικών ταινιών, προτού δημιουργήσει στοχαστικά έργα που θολώνουν τα όρια μεταξύ μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και ποιητικού ρεαλισμού. Η «Τριλογία του Koker», η οποία περιλαμβάνει τα Πού είναι το σπίτι του φίλου; (1987), Ζωή και τίποτα περισσότερο... (1992) και Μέσα από τις ελιές (1994), εδραίωσε τη φήμη του ως κινηματογραφιστή που εστιάζει σε ηθικά πολύπλοκες ιστορίες, με λυρική χρήση του τοπίου και του καθημερινού λόγου. Το 1997 ο Κιαροστάμι κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες για το Η γεύση του κερασιού, μία από τις πολλές διεθνείς διακρίσεις του. Το 2004 του απονεμήθηκε επίσης το διάσημο βραβείο Praemium Imperiale.