01/10/2025
今年(2025)釜山電影市場展ACFM破天荒增加紀錄片DOC SQAURE主題論壇,邀請講者從影展、發行到製作分享紀錄片的各種面向甘苦談和現實面。
其中有一天的下午主題是韓國紀錄片論壇,來參加聆聽的幾乎都是韓國人,想看英文翻譯,只能有一個電視螢幕上面有即時英文翻譯字幕,相較於別場都有英文翻譯人員和翻譯機,或都用英文主講,只有這場沒有,覺得蠻特別的,不曉得是經費關係、還是覺得可能只有韓國人會來聽吧。
講者們的簡報資料非常豐富,果然拍紀錄片的都很會整理資料!不過中間有一段沒聽到,因為跑去日本辦的networking活動,結束再回來續聽。
〔註: 因英文翻譯螢幕太遠,我的位子不夠前面,有點被擋到無法完整看到全部翻譯,所以把簡報畫面拍起來用ai小助理幫忙,再自行進行摘要整理,若沒有更深入的細節,還請大家見諒〕。
因為覺得這些資訊是由講者非常用心整理的產業紀錄,對於台灣的紀錄片相關業者是一個蠻好的交流參考資訊,所以記錄摘要整理下來,分享給有興趣的朋友。
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2025.09.22 ACFM(Asian Contents & Film Market) 韓國紀錄片論壇摘要紀錄
by 牽猴子股份有限公司/版權部/ 版權經理 王芯
█ 1. 韓國政府對影視的製作補助金額
■從2006到2025:
•初期(2006-2010)給劇情片較多、紀錄片較少(劇情3億韓元 vs 紀錄片1億韓元);
•2010開始之後紀錄片補助金額提高很多,2017大幅增加,2022和2023是高峰(劇情133億韓元 vs 紀錄片58.5億韓元);
•2024-2025縮減(劇情91.3億韓元 vs 紀錄片17.1億韓元)。
備註|
〔1億韓元約台幣200萬,58.8億韓元約台幣1.2億,17億韓元約台幣3600萬。〕
█ 2. 紀錄片上映數vs製作補助比重
•2015年紀錄片上映數佔所有上映電影的35%、紀錄片製作補助預算比重佔29%
•2016至2022之間,上映佔比最高曾達46%、但製作補助只有16%至19%
•2023~2024上映佔比37%、製作補助佔比15%
■〔紀錄片產量增加,上映需求增加,政策資源分配不足〕
█ 3. 獲得製作補助的紀錄片
•2023年補助名額為38部、補助預算17.7億韓元(約3800萬台幣),單部片最高可得240萬台幣、最低48萬台幣。
■2023年平均一部製作費要456萬台幣
•2024補助名額為18部、補助預算9.93億韓元(約2150萬台幣),單部片最高獲得192萬台幣、最低68萬台幣。
■2024年平均一部製作費為402萬台幣。
█ 4. 紀錄片的導演收入
2023年為例,導演的收入大部分是24~60萬台幣,少數能有85萬台幣以上。
█ 5.紀錄片預算配置項目
依照IDA國際紀錄片協會的國際標準,應至少要有以下費用編制
•前期開發費
•拍攝費用
•後期製作
•行銷和發行相關支出
•導演和製片的基本薪酬
〔重點提醒〕:
導演和製片和其他人員的酬勞和權責範圍一定要明確列出在預算表,及工作分配計畫內,並需預估若超過原規劃時間和備案追加支出預算(例如預設兩年完成,實際情況需延長至3~5年),包含行銷宣傳、影展、保險,以及律師顧問、會計師、行政管理等。
因導演常常校長兼撞鐘,忽略許多隱形成本,壓低自己的酬勞,也無法完全完善兼顧所有一切。
█ 6.製作的品質時間
紀錄片無法與劇情片做比較。
劇情片可以依照故事構想/藝術視野來評估預算要多或少,預估工作期程,可能會有以下組合結果:
Good+Cheap=Fast
Good+Fast=Cheap
Fast+cheap=Good
但是以上不適用紀錄片,因拍攝需要依照現實情況,不可能控制什麼時候發生什麼事。成本低,但追求真實性和藝術性。也因為沒有明確的時間表無法做出合理的預算。
█ 7. 當一部紀錄片製作長達七年,資金怎麼辦?
前期因沒有樣片,資金找尋比較困難,後期才可能有大幅提升的機會。也可能邊拍邊找錢。因此紀錄片製作的預算通常要做不同的預算方案,從完整的預算編列,至最低標---靠毅力熱情和免費幫忙……。
█ 8. 一部紀錄片的預算是多少?
以2023 年 IDFA Pitch Forum 的專案預算規模統計,一部紀錄片平均預算為416,282 美元(約新台幣 1,340 萬元),常見專案為新臺幣640 萬 – 1,600 萬之間的預算專案,更高的製作預算高達新台幣 2,570 萬 – 4,500 萬,尤其歐美加或知名導演的紀錄片專案平均預算為新台幣 2,880 萬先,其可能已有強力的資金和平台做後盾。
█ 9.上映補助
韓國也有上映行銷補助,2023 年開始,把 P&A(Prints & Advertising)補助制度化,直接補助行銷與拷貝成本。原本是發行商和導演製片都可以申請,但政策改變限制僅發行商可以申請,讓沒有發行商的製片導演受限。
講者提議擴大申請資格,讓導演/製片人也能直接申請,並優化補助支持的方式,以更公平的分配補助款項,並增加首映活動及觀眾動員看片相關支出的彈性補助條件。
█ 10. 紀錄片發行的另一種方式:限定集中放映—— 提高觀眾接觸效率的發行策略
(由韓國藝術影院Indie Space 館長分享)
●韓國一年上映的獨立藝術電影超過 100 部。
通常會在像 Art House、Arte 這樣的多廳院線播映,同時也一起排海外藝術電影。
每年約有 300~350 部電影 需要擠進院線去排片。因為數量太多,能見度與場次就被進一步稀釋。
●院線發行(多廳) → 場次太少、檔期太短,觀眾難找到。
藝術影院 → 雖然放映比較久,但同時排太多片,時間分散、不固定,黃金場次不足
■■問題不在於上映的廳數數量,即使有很多廳放映,如果排片時段不對、觀眾去不了,也等於無法有效觸及到觀眾。
因應對策 -集中放映:
[ ] 1. 策展(Curating):戲院經理親自選片、保證一定的曝光。
[ ] 2. 可接觸性(Accessibility):排在觀眾能來的時間點(而不是冷門時段)。
[ ] 3. 彈性(Flexibility):依據觀眾反應調整放映週期。
●〔優點及風險分析〕
◇優點
集中效果:宣傳、行銷、預算集中投入
資訊傳達效率提升 → 觀眾聚集度上升
能掌握觀眾數據(有助後續行銷或報告)
可以直接主導發行(不用完全依賴大院線)
◇風險
初期投資集中 → 若失敗負擔加大
地理可接觸性受限(不一定每個區域觀眾都能到)
全國擴散速度有限(需要逐步巡迴式上映)
〔結論〕主動調整、積極嘗試
不是螢幕數不足,而是觀眾接觸性不足。要確保觀眾能在「能到的時間」觀影,減少移動距離。讓觀眾從單純的觀影者轉化為「參與者」的機會。
製作公司能進行更有效率的製作執行與預算集中,並可嘗試自主發行。
由戲院自行策劃放映,建立品牌與提升信任度提,擴大觀眾群體。
█ 11. 獨立紀錄片發行推廣範例(由導演金大鉉說明)
以作品Poliboy為立,導演成立的 金大鉉發行委員會 (Jungdoli Distribution Committee)進行發行紀錄片,但實際上只有導演一人在運作。這在獨立紀錄片界很常見——常用「委員會」、「基金會」或「工作小組」的名稱,讓外界覺得是組織在推動,但背後其實就是 導演加上一兩個夥伴。
●使用邊剪變放映+小型社區型方式的模式(有點像是日本獨立片發行模式):
○宣傳:公共電視台的新聞節目(MBC、SBS新聞、EBS新聞)、YouTube節目(News Factory、Maebul Show)、平面媒體(中央日報、OhmyNews 以及其他)
○試映會:由於剪輯版本在兩年間持續變化,總共舉辦了 5場試映
●放映模式:韓國本地社區型放映+海外社區型放映
首爾地區的Indie Seoul(獨立首爾)放映會 10場、多功能影像媒體藝術中心、光化門圖書館等放映。非首爾地區的戲院CGV、樂天(Lotte Cinema)戲院等地區巡迴放映,包含天安、全州、濟州、三陟、原州、金泉、山清等。
海外放映:韓僑社群放映、美國學校校區邀請放映等。
真實現況:海外電影節和觀眾仍以劇情片為核心,除非紀錄片內容很受矚目討論。需長時間維持聯繫社區關係或找到新策略去延伸。
█ 12. 韓國振興院發行補助
現行模式過於「一視同仁」,給每部片一樣的基本補助金額(例如 2,000 萬韓元),但沒有考量紀錄片或特殊題材片的製作成本和發行成本的差異。應該調整為「依作品屬性差異化支援」;把 獨立紀錄片的高成本/低票房困境納入評估;並且在後疫情時代,重新修訂最低上映場次等規範,讓制度更貼近實際。
█ 13. 韓國官員代表在論壇尾聲從座席起身(是原地座位站起,沒有跑到最前面講台,非常有禮貌很會看場合),他感謝各方代表的分享批評和建議。現在有indie space這樣的獨立藝術影院出現,是獨立發行體系的一大突破,他們會虛心檢討並另外分別跟各位討論更多細節。
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感想:
1.台灣戲院與發行商已有一個特別的合作默契:上映期間的包場放映。這目前在其他國家尚未看到的,可能因政府制度不同、腹地廣度、文化習慣、戲院能否配合等的關係。
2. 觀眾觸及率一直是大家所關注的重點,對紀錄片更為艱難。每個國家都面臨同樣的問題,排片廳數和放映時間、看電影非現在年輕觀眾群首選的娛樂活動、只想看娛樂性高的影片、片商和戲院開始重映修復片和經典片。
3. 釜山戲院的影廳座椅每張都是可以翹腳的自動沙發椅,第一排看片仍無壓迫感。當觀影設備已做到極致,但影片內容沒有達到觀眾想看的程度時,戲院營運勢必得想辦法找更多內容才能維持營運和消費者黏著度,例如演唱會、歌劇、動畫、直播活動等。
要怎麼繼續將不同片型的觀眾帶進或帶回實體戲院,而不倚賴或等待影片在數位平台上線,會是所有發行業者/製作公司和獨立工作者要一起思考的問題,因為這在未來會更艱難、變動會更快速。台灣的獨立藝術影院其實不多,社區型放映目前想到的是像政府標案螢火蟲電影院、南方影展等等,但這除了片商或愛好紀錄片者,在一般觀眾的印象不深,也沒有影展放映的品牌深度。獨立影院有沒有可能串聯舉辦屬於台灣紀錄片的放映策展,端看是否有先鋒者可開創發起更多不同的合作模式與火花。